七个(艺术家)

弗雷德里克·瓦利(Frederick Varley)阿伊·杰克逊(Ay Jackson)劳伦·哈里斯(Lawren Harris ),巴克·费尔利(Barker Fairley )(不是成员),弗兰克·约翰斯顿( Frank Johnston ),亚瑟·利斯特(Arthur Lismer )和杰伊·麦克唐纳(Jeh MacDonald) 。图像Ca. 1920年,F 1066,安大略省的档案,I0010313

从1920年到1933年,七个曾经被称为阿尔冈昆学校的小组是加拿大景观画家的一群,带有“类似的愿景”。它最初由富兰克林·卡迈克尔(Franklin Carmichael,1890- 1945年),劳伦·哈里斯(Lawren Harris,1885- 1970年),艾伊·杰克逊(Ay Jackson)(1882–1974),弗兰克·约翰斯顿(1888-1949),阿瑟尔·利斯默(Arthur Lismer),亚瑟·利斯默(Arthur Lismer)(1885-1969), JEH MacDonald (1873-1932-1932-1932-1932) )和弗雷德里克·瓦利(Frederick Varley )(1881– 1969年)。 AJ Casson (1898-1992)受邀参加1926年加入,埃德温·霍尔盖特(Edwin Holgate)(1892-1977)于1930年成为成员,莱昂内尔·莱莫恩·菲茨杰拉德( Lionel Lemoine Fitzgerald ,1890- 1956年)于1932年加入。

汤姆·汤姆森(Tom Thomson,1877- 1917年)和艾米丽·卡尔(Emily Carr )(1871– 1945年),两位通常与该群体相关的艺术家。尽管他在正式成立之前就去世了,但汤姆森对该组织产生了重大影响。哈里斯在他的文章《七个小组的故事》中写道,汤姆森是“在我们钉上标签之前的运动的一部分”;汤姆森(Thomson)的绘画西风和杰克·派恩(Jack Pine)是该小组最具标志性的两个作品。

认为可以通过与大自然的直接接触来开发一种独特的加拿大艺术,因此七组以其受到加拿大景观启发的绘画而闻名,并发起了第一个加拿大主要的国家艺术运动。该小组在1933年由加拿大画家团体继承,其中包括来自海狸厅小组的成员,他们在国内外七个小组都表现出了与七个小组一起展示的历史。

收藏

七人组的大量作品集位于多伦多的安大略省美术馆,渥太华的加拿大国家美术馆以及渥太华美术馆加拿大凡士通收藏的加拿大艺术品)和麦克马尔加拿大艺术品收藏安大略省克莱恩堡。国家美术馆在埃里克·布朗(Eric Brown)的董事下,是与该团体相关的艺术家的早期机构支持者,在他们正式将自己正式确定为七人组之前,从一些早期的展览中购买艺术。安大略省的美术馆在较早的化身作为多伦多美术馆的化身中,是他们第一次展览的场所,是1920年的七人组。 1955年的七人组及其同时代人。

历史

红枫树,1914年,渥太华加拿大国家美术馆Ay Jackson

汤姆·汤姆森(Tom Thomson),杰伊·麦克唐纳(Jeh MacDonald),亚瑟·利斯默(Arthur Lismer),弗雷德里克·瓦利(Frederick Varley),弗兰克·约翰斯顿(Frank Johnston)和富兰克林·卡迈克尔(Franklin Carmichael)在多伦多设计公司Grip Ltd.的雇员见面。 1913年,AY(Alexander Young)Jackson和Lawren Harris加入了他们的行列。他们经常在多伦多的艺术和信件俱乐部见面,讨论他们的意见并分享他们对艺术的看法。

该小组获得了哈里斯(Massey-Harris Farm Machinery Fortune的继承人)和James MacCallum博士的货币支持。哈里斯(Harris)和麦卡勒姆(MacCallum)于1914年在罗斯代尔(Rosedale)山沟共同建造了这座工作室大楼,以作为新加拿大艺术运动的会议和工作场所。麦卡卢姆(MacCallum)在乔治亚湾(Georgian Bay)拥有一个岛屿,汤姆森(Thomson)在附近的阿尔冈昆公园( Algonquin Park)担任指南,他和其他艺术家经常在这里汲取灵感。

1918年西福德的加油室,渥太华加拿大战争博物馆弗雷德里克·瓦利(Frederick Varley)

第一次世界大战期间,非正式团体在杰克逊和瓦利成为官方战争艺术家中暂时分裂。杰克逊(Jackson)于1915年6月入伍,并于1915年11月至1917年在法国服役,这时他受了重伤。哈里斯(Harris)于1916年入伍,并在博登营(Camp Borden)教了步枪。他于1918年5月出院后出院。卡迈克尔(Carmichael),麦克唐纳(Macdonald),汤姆森(Thomson),瓦利(Varley)和约翰斯顿(Johnston)留在多伦多,并在战时经济沮丧中挣扎。 1917年,汤姆森在阿尔冈昆公园(Algonquin Park)划独木舟时神秘地去世时,对该组织的进一步打击。他死亡的情况尚不清楚。

在战争结束后,组成原始小组的七人团聚。他们继续在整个安大略省,尤其是马斯科卡阿尔戈马地区旅行,绘制景观和开发技术来代表艺术的技术。在1919年,他们决定将自己纳入一个专门致力于一种尚未存在的加拿大艺术形式的团体,并开始自称为“七人一组”。尚不清楚谁专门选择了这七个人,但据信是哈里斯或哈里斯与麦克唐纳结合使用。到1920年,由于当时的国家美术馆主任埃里克·布朗(Eric Brown)的不断支持和鼓励,他们已经准备好参加首次展览。 1920年展览的评论混合在一起,但是随着十年的发展,该小组被公认为是新的,加拿大的,加拿大艺术学院的先驱。

在弗兰克·约翰斯顿(Frank Johnston)于1921年秋天移居温尼伯(Winnipeg)之后,据称珀西·詹姆斯·罗宾逊(Percy James Robinson)被邀请填补空位。鲁滨逊参加了该组织在安大略省美术馆的第三次展览。 1926年, AJ Casson被邀请加入。富兰克林·卡迈克尔(Franklin Carmichael)喜欢他,并鼓励卡森(Casson)素描和绘画多年。

杰克·派恩(Jack Pine) ,1916 - 17年

该小组早年的冠军包括加拿大论坛杂志的联合创始人巴克·费尔利( Barker Fairley)多伦多大学哈特·豪斯( Hart House)的看守,J。BurgonBickersteth。

该小组的成员开始在加拿大其他地方进行灵感,包括不列颠哥伦比亚省魁北克新斯科舍省北极。在塞缪尔·古尼·克雷斯韦尔(Samuel Gurney Cresswell)和其他皇家海军探险队(Royal Havy Expeditions)的画家之后,这些是欧洲血统的第一位描绘北极的艺术家。很快,该组织决定被称为“国家画家学校”,应该有来自多伦多以外的成员。结果,魁北克的1930年埃德温·霍尔盖特(Edwin Holgate)成为一名成员,其次是1932年来自曼尼托巴省温尼伯的莱昂内尔·莱莫恩·菲茨杰拉德(Lionel Lemoine Fitzgerald)

到1931年底,该小组的影响很广泛,在杰赫·麦克唐纳(Jeh MacDonald)于1932年去世后,他们不再发现有必要继续作为一群画家。他们宣布该小组已经解散,并将形成新的画家协会,称为加拿大画家。加拿大团体最终由加拿大主要艺术家组成 - 于1933年举行了首个展览,并继续每年作为一个成功的社会举办展览,直到1967年。

认出

1970年9月18日,加拿大邮报发布了由艾伦·罗布·弗莱明( Allan Robb Fleming)设计的“七组”,并根据绘画,《云杉岛(Isles of Spruce》(Isles of Spruce )(1922年),由亚瑟·利斯默(Arthur Lismer)设计,并在多伦多大学的哈特之家永久收藏中举行。 6美分的邮票被打孔11,并由Ashton-Potter Limited印刷。

1995年6月29日,加拿大邮报发行了10张邮票,每个邮票都基于该小组成员的画(7名原始成员和3个成员):

  • 弗朗西斯·汉斯·约翰斯顿(Francis Hans Johnston),宁静,树林湖
  • 亚瑟·利斯默(Arthur Lismer),乔治亚湾的9月大风
  • 詹姆斯·爱德华·赫维·麦克唐纳,蒙特利尔河瀑布
  • 弗雷德里克·霍斯曼·瓦利(Frederick Horsman Varley),开放式窗户
  • 富兰克林·卡迈克尔(Franklin Carmichael),十月黄金
  • 劳伦·斯图尔特·哈里斯(Lawren Stewart Harris),苏必利尔湖以北
  • 亚历山大·扬·杰克逊(Alexander Young Jackson),晚上
  • 阿尔弗雷德·约瑟夫·卡森(Alfred Joseph Casson),磨坊房屋
  • 莱昂内尔·莱莫因·菲茨杰拉德( Pembina Valley)
  • 埃德温·哈特利·霍尔盖特(Edwin Headley Holgate),伐木工人

2020年5月7日,加拿大邮报(Canada Post)在多伦多美术馆(1920年5月7日)上颁发了七个邮票,并在每位原始成员的绘画中颁发了七个邮票,并在多伦多美术馆(1920年5月7日)向该小组的首个展览的百年纪念致敬。这些邮票是在一本由七个自我粘着剂的小册子中制作的,并在七个胶状邮票的纪念品纸上制作。由于Covid-19的大流行,取消了第一天的仪式,因此设计于5月6日在网上通过邮政服务的社交媒体帐户在线揭幕,全国各地的几个画廊都拥有邮票上的作品:

  • 富兰克林·卡迈克尔(Franklin Carmichael)在《镍腰带》 (1928年)中
  • 矿工房屋,格拉斯湾(大约1925年),劳伦·S·哈里斯(Lawren S. Harris)
  • 拉布拉多海岸(1930),艾伊·杰克逊(Ay Jackson)
  • Fire-Swept,Algoma (1920),弗兰克·H·约翰斯顿(Frank H. Johnston)
  • 魁北克村(1926),亚瑟·利斯默(Arthur Lismer)
  • Sea By The Church (1924),JEH MacDonald
  • 风雨天气,乔治亚湾(1921),FH Varley

2012 - 2013年,加拿大皇家造币厂发行了7枚纯银单盎司硬币,共同复制了每个原始成员的一幅画:

  • FH Varley暴风雨天气,乔治亚湾(2012年4月)
  • 亚瑟·利斯默·新斯科舍省渔村(2012年7月)
  • 弗兰克林·卡迈克尔(Franklin Carmichael Houses),钴(2012年10月)
  • Lawren S. Harris多伦多街,冬季早晨(2013年1月)
  • 峡谷监护人弗朗兹·约翰斯顿(2013年3月)
  • JEH MacDonald Sumacs (2013年6月)
  • Ay Jackson Saint-Tite-Des-Caps (2013年9月)

遗产

1966年,安大略省的立法会议纳入了麦克迈克尔加拿大艺术收藏集,这是一家艺术画廊,其机构着重于七人组,以及“他们的同时代人和加拿大原住民”。除了收藏了七人组的一系列作品外,博物馆财产还包含了该小组六名成员的墓地,包括Ay Jackson,Arthur Lismer,Frederick Varley,Lawren Harris,Frank Johnston和AJ Casson;以及四个艺术家的妻子。麦克迈克尔公墓(McMichael cemetery)位于一小片奉献的土地上,被树木接壤,坟墓上标有加拿大盾牌的大块。杰克逊于1968年首先向该机构提出了将该物业用作该集团的墓地的想法。

1995年,加拿大国家美术馆(National Gallery)汇编了一组七场回顾性演出,为此,他们委托加拿大摇滚乐队的统治者音乐得分。该乐谱是在专辑中发行的,因为音乐灵感来自七人一组

当代画家雷·约翰逊(Rae Johnson)受到汤姆·汤姆森(Tom Thomson)的启发,还有一些作品的主题和她选择的绘画场所的七组,许多其他艺术家也是如此。

在某些组合中,七名成员或单绘画的表演是加拿大展览界的常年最爱,尤其是加拿大国家美术馆。通常,该小组仅被视为加拿大艺术史的一部分,并深入探索,例如,在百年纪念中,2020年的基洛纳美术馆(Kelowna Art Gallery)于2020年组织了北部的松树:麦克马尔加拿大艺术品集团的七人制水彩和绘画Ian M. Thom策划。对于百年纪念,加拿大的图书馆菲利普·多尔博夫斯基(Philip Dombowsky)的国家美术馆和画廊的档案馆组织了一个名为《七人:图形设计》的节目。

批评

温哥华美术馆举办了主要的巡回演出时,1996年的“七国艺术:艺术”小组时,位于温哥华的韩国加拿大艺术家Jin-me Yoon介入了社会参与的艺术作品,题为六十七个( 1996年)(1996年) )。她邀请了韩国加拿大社区的67名成员 - 根据1967年,将亚洲移民对加拿大的限制限制 - 拍摄了他们的照片。 Yoon由七个成员Lawren S. Harris和West Coast Artist的团体在著名景观面前拍摄了每个参与者,并创建了一个集体肖像,该肖像涉及艺术史的殖民观点,并在加拿大主张了散发性的存在。

2001年左右,克里艺术家肯特·蒙克曼(Kent Monkman)开始重现汤姆·汤姆森(Tom Thomson)一系列画作,以及七个艺术家,例如劳伦· S·哈里斯(Lawren S.为了应对加拿大景观的这些代表中没有土着人民,蒙克曼将顺从的牛仔和主导的“印第安人”之间的耦合插入了被适当的绘画中色情小说。他的目的是利用性动力作为探索更大的基督教和殖民问题的手段。 2004年,蒙克曼(Monkman)在克莱恩堡(Kleinburg)的麦克迈克尔(McMichael Canadian)艺术系列中举行了题为“七英寸”的拍摄表演。

七人一组通过将加拿大荒野作为原始而被人类触及的加拿大荒野提出来加强了Terra Nullius的概念。尽管这些地区已经生活了多个世纪,但他们故意去了“无人命的荒野”来勾勒出素描。这种情绪是由杰克逊(Jackson)表达的,他在1958年的自传中写道

在欧洲绘画,一切都被时间和人类协会融合在一起,我发现像尚普兰三百年前经过数千个岩石岛一样,在外表上绘制一个国家的外观差不多。

关于其定居者殖民文化及其在叙述中遗留的东西的抱怨继续。例如,在2016年,一家出版物批评了它的空旷景观的绘画,这有助于建立一个虚构的民族身份,庆祝这片土地是公开的,以供所有权和提取。加拿大艺术家威尔·夸(Will Kwan)在2021年的Terra Economicus探索了这一概念,该概念在奥沙瓦(Oshawa)的罗伯特·麦克劳林(Robert McLaughlin)画廊举行。

北方的磁力北方:1910 - 1940年在绘画中想像加拿大,庆祝七人和艾米丽·卡尔(Emily Carr)等人,并在法兰克福(Frankfurt)展出,由Schirn Kunsthalle Frankfurt与加拿大国家美术馆( National Gallery of Canada)和美术馆结合在一起。安大略省在2021年和目录中,同时承认了七个七人组成的“大胆的构图,表现力和强大的颜色”,也铭刻在他们的绘画中刻有殖民态度,他们的“加拿大历史的神话意识形态和对剥削责任的诺言”通过扩大工业主义的土地。”

注意到其他遗漏,最值得注意的是,由于男性艺术家的父权制态度,缺乏女性成员。 2021年的主要展览由McMichael Canadian系列组织,名为“无请求:加拿大女艺术家”,在现代时刻,由一代画家,摄影师,织布工,小珠子,珠宝商和雕塑家聚集了200多种艺术品,提供了一份广泛而多样的会计一个世纪前加拿大的女性创造力。在节目随附的书中,策展人托比·布鲁斯(Tobi Bruce)描述了七个小组对几代艺术家的影响,随后是“景观绘画的令人窒息的遗产  ...一代加拿大画家”。

也可以看看