崩溃（音乐）

在音乐中，分解是各种乐器具有独奏零件（中断）的歌曲的一部分。这可能会以所有乐器的形式一起演奏经文，然后将几种或所有乐器单独重复作为独奏部分重复经文。

崩溃是一种流行的音乐风格，尤其是在蓝草中，值得注意的例子是伯爵·斯克鲁格斯（ Earl Scruggs ）的“雾山崩溃”和比尔·梦露（ Bill Monroe ）的“蓝草崩溃”。

迪斯科和后来的舞蹈音乐

1970年代初期，迪斯科制作人，搅拌机和混音汤姆·莫尔顿（Tom Moulton）发明了“迪斯科中断”或崩溃部分。莫尔顿（Moulton）一直在混音（Don Downing的“ Dreamworld”），该唱片“完美无缺”（调节到更高的钥匙），他想一起切成不同钥匙的零件。为此，他将两个部分分开了，并使用了非调节信息。他在鼓的一部分中进行了编辑，俱乐部的舞者的美学效果令人愉悦。该位置对于俱乐部DJ也很有用，提供了录音的仅节奏部分，可以在下一个唱片中进行混合。莫尔顿说，他的创新是偶然的。位置遵循传统的流行记录的模式：它取代了第二张合唱后通常在这样的记录中找到的桥梁。

后来的一个例子是en vogue中的“我的lovin”（我永远不会得到的） ：可以听到一个采样的男性声音，并用句子介绍了唱片的这一部分（3:27）。是时候崩溃了。”更长的舞蹈曲目通常会有两个，三个或更多的崩溃。

最初，如上所述，向分解的过渡突然缺少迪斯科记录中的大多数安排。 1970年代末至1980年代初的Hi-NRG风格的记录通常会使用明显的打击乐元素（例如鼓填充）来涵盖过渡。后来的舞蹈流派通常通过逐步减少元素来达到崩溃部分，尽管自2000年代中期以来已经采用了多种样式。

在所有类型中，脱掉其他乐器和人声（“折断”安排）有助于创造强烈的对比度，而通常在或随着音乐高潮的高潮。在许多舞蹈记录中，分解通常包括剥离倾斜元素（大多数乐器），通常是打击乐器 - 同时添加了一个未触及或模糊的噪音，这是一种声音效果。这通常以大量混响和语调上升，以朝着令人兴奋的高潮发展。然后，这种噪音通常会变成沉默的节奏，在下降之前在舞池上产生额外的张力 - 突然（通常是打击乐器和体积增强）返回到曲目的音乐部分。

重金属和朋克岩石

崩溃通常是在金属和朋克歌曲中发现的，因为它们可以用来避免传统诗歌 - 奇罗勒斯 - 传说歌曲创作。现场演奏时，通常会以高强度的摩擦（大满贯跳舞）对观众做出反应。

鼓声通常很简单，第三个节拍中有四分之一音符的骑行图案。最常见的是，鼓手在Crash Cymbal或China Cymbal上演奏四分之一笔记。在使用非常缓慢的节奏的某些故障中，鼓手会演奏半音符，使音乐具有非常“沉重的”，缓慢的感觉。吉他手通常遵循节奏或“ chugs”（在吉他的最低两到三根弦上使用棕榈般的笔触）以及踢鼓。在大多数情况下，鼓手会使用踢鼓来补充吉他的“ chug”。

吉他通常会在轻微的棕榈琴弦上播放一组有节奏的面向即兴即兴即兴即兴，以达到很高的攻击噪声，该噪声缓慢衰减，从而使整体声音更厚，更“沉重”。有时，这些与不和谐的和弦形成鲜明对比，例如次要的第二间隔， tritones （扁平的五分之一）或捏谐波。

在朋克中，使用地板汤姆斯（Toms and Melare）创造了更快的“滚动”节奏，崩溃往往会更加乐观。这为观众提供了s骨，莫什或形成圆坑的机会。

许多在死亡核和金属核流派中演奏的乐队都大量使用了故障，这可能包括吉他上的缓慢节奏的弹力，或快速的偶像旋转三胞胎- feel图案，这两个图案通常都是棕榈-棕榈般的，并且在上面播放吉他的最低三弦，也可能涉及低音。这些字符串通常是从滴度D一直向下降低到EB调谐之间的某个地方的调节。就像在现代金属类型和其他朋克子流派中一样，金属核和死亡核的崩溃是现场表演中摩擦的信号。

诸如马乐队之类的电子乐队，问亚历山大，进攻！ ，在拉斯维加斯捕捉王冠，恐惧和厌恶，然后进入Shikari ，并结合了通常在崩溃中增加舞蹈风格的合成器。

蓝草

在Bluegrass音乐中，休息是一首歌之间的简短乐器独奏，并且在传统上是歌曲旋律的一种变体。分解是一种具有一系列休息的乐器形式，每种都由其他乐器演奏。该表格的例子是Bill Monroe的“蓝草崩溃”，以及“伯爵的崩溃”和“有雾的山崩溃”，这两者都是由伯爵·斯克鲁格斯（Earl Scruggs）撰写的。